El Salvador
暇を見つけて金沢の21世紀美術館に行ってきた。
ここの美術館の構造が好き。人に無理強いをしないというか、ラリーのように回らなくていい自由感というか。
自分と作品がタイマンを張ってるような感覚の中で、そこから訴えかけてくるものと勝負する。大概の美術館はそんな気持ちで見てるけど、ここはそんなものを一切取り払えるような気がして、単純に興味が沸いたり、アーティストの心理をぼやっと頭に浮かべられたりする。
ちょうど「オラファー・エリアソン」の企画展をしていて、それがとても印象深かった。
彼の肩書きは「色や光を駆使した作品によって、人間の知覚の仕組みに問いかける作品で知られる現代美術作家」とのこと。確かに、無数の色のライトの中で、視覚的な常識をあっさりとひっくり返される体験をたくさんした。
目というものが見えている以上、絶対に抗えない作品の「仕掛け」のようなものにまんまと嵌ってしまう。どんな方法であれ、アートで他者に何かしらの行動規制を与えるような影響力はなかなか生み出せないと思う。
光の残像が、見えないものを生む。狭い空間なのにずっと続いているような感覚に陥る。ある意味で非日常な体験が続いた。
同じく21世紀美術館ではミナ・ペルホネンの展示もあった。こちらは、うってかわってソフトなもの。
最近、テキスタイルに興味が出てきているのでちょうどいいと思い、じっくり観察。新しくもあり、どこか落ち着きも感じる。布が持つ魅力。紙やデジタルに同じデザインのものを写しても、きっと何も感じないだろう。
そうところで自分が表現したいものを通すメディアとは何が最適なのか、まだ見つかっていないけど、考え続けるきっかけにはなったような気がする。
そんな3連休。
